Notas desde el set: movimientos de cámara, flujos de vídeo y guías 3D, con prompts que puedes pegar en el estudio.
Compón para 9:16 vertical y 16:9 panorámico en vídeo con IA: dónde poner el sujeto, qué queda en la zona segura, cómo escribir cada prompt y cuándo recortar.
Leer →
F02VídeoPide una mirada, una respiración contenida, media sonrisa o un parpadeo lento, no «emotivo». Qué palabras se leen en un clip corto y cuáles deforman la cara.
F03VídeoDe una foto de producto a un teaser: un encuadre, un movimiento de cámara, un cambio de luz, el texto en un editor y copias vertical y cuadrada.
F04VídeoCómo pedir lluvia, nieve y niebla para que el vídeo con IA las mantenga suaves y estables: trucos de contraluz y farola, rutina de borrador y qué repetir.
F05VídeoUna lista de planos corta ahorra más renders que cualquier truco de prompt: cuántos planos, una idea por clip, nota de cámara, orden y reintentos.
F06VídeoPor qué los fuegos artificiales se vuelven papilla luminosa en vídeo con IA, y las palabras, ajustes nocturnos y clips cortos que mantienen nítida cada chispa.
F07VídeoUn clip corto y tétrico donde la calabaza conserva su cara y la casa sus ventanas: una imagen fija, un prompt de movimiento, un bucle y el texto al final.
F08VídeoCómo sacar un aire de stop motion a un modelo de vídeo: movimiento a saltos, huellas en la arcilla, decorados de fieltro y cartón y gestos toscos sin suavizar.
F09VídeoDel día a la noche, una vela, un neón, unos faros en la pared, una nube ante el sol: las palabras que dan un cambio de luz suave y las que lo hacen parpadear.
F10VídeoCuándo conviene pasar un clip de IA terminado por un escalador de vídeo y cuándo es mejor renderizarlo de nuevo a la máxima resolución del modelo.
F11VídeoQué palabras de lente y foco cambian un clip de vídeo con IA, cuáles ignora, cómo lograr un cambio de foco real y un clip planificado de principio a fin.
F12VídeoQué verbos y palabras de ritmo guían el agua, el humo, el fuego y la tela en un clip de vídeo con IA, qué falla en cada uno y cómo revisar cada render.
F133DConvierte fotos de cinco objetos reales en un set low poly coherente: cómo fotografiarlos, qué ajustes 3D mantienen un estilo y qué inventa el modelo.
F14VídeoQué palabras de tiempo cambian de verdad el ritmo de un clip de IA, cómo se combinan con la duración y el movimiento, y la palabra que arregla cada fallo.
F15VídeoConvierte una foto de producto en un giro de 360 limpio y en bucle: fondo, redacción, primer y último fotograma, velocidad, etiquetas estables y cuándo usar 3D.
F16VídeoLista de campo con nueve movimientos de cámara, del plano fijo al match cut, y las palabras sencillas para que el modelo de vídeo los ejecute a la primera.
F17VídeoEjemplo práctico: una imagen pasa a clip en bucle para una pantalla de menú en tres pasadas. Borradores baratos, semilla fija y un render final limpio.
F183DSiete cosas que corregir en la imagen antes de pasarla a 3D y los ajustes de Tripo P2 que conviene conocer: texturas, topología, límite de caras y delighting.
Tu próximo render está a un prompt.
Empieza con 3 €